我们在素描教学中可以实行几个相结合：首先，单一枯燥的写实教学方法同多样化的教学方法相结合；其次，长期注重临摹、写生能力与培养创造性思维能力相结合；再次，注重训练技能的同时培养学生的审美观。
作为造型艺术基础训练的几个方面：明暗、体积、块面、色彩、点线，这些课题在于使学生能从物象的不同属性中敏锐地获得不同的视觉感受，并运用相应的手法自由地去表现对象。在自然中，我们不仅看到缤纷的色彩，斑斓的光影和形形***的物象形态，还能看到优美线条的存在。
多做轮廓线和探索性线条的练习
线是否存在？按照物理学的观点来看，线并不存在。对于物来说，即便是细微的对象都是由若干个面组成的。所谓线不过是人们眼中的物体轮廓与空间的相邻关系，是一个假设的边缘线，因而它具有主观性。但对于我们的视觉经验来讲，线却是存在的。如看到一截绳子，或横空的电线，或枯枝柳条，我们会产生线的印象，从而得知线是一种形状概念。由于线往往和形、体、色、光等视觉同时并存，所以，造型观念中的线和视觉上的概括提炼与抽象相联系。在实际的教学课堂中，我对线条的重新认识和运用，也做了一些适当的尝试。
浅诉水粉画的着色技术
1、从整体到局部水粉画是色彩画的一种，它同水彩、油画一样，都是从画大色块深色块入手。整体着眼和从大体入手是我们的作画原则，大色块和大片色，对画面色调起决定性作用，应首先画准组成画面的主要色块的色彩关系，然后再进行局部的塑造和细节刻划。
2、从深重色到明亮色明亮色多是厚涂，一遍遍薄涂亮不起来。先画深重色，容易被明亮色覆盖;相反，一般是先画面积较大的深重色(包括暗部和明部和重色)，予以确定画面色彩的骨架。逐步向中间色和明亮色推移。以明亮色为主的画面，还是要先涂明亮的大色块，颜色稍薄一点，局部小面积的深重色后加上去。如果中间色为主，作画时先涂中间色，运用并置的方法，分别向面积较小的暗色的明亮色画过去。方法不是死的，要根据情况灵活掌握。
