影视表演培训过程中需要掌握一定的技巧，这样才能在学习过程中达到事半功倍的效果，让学习变得更加有趣。那么影视表演培训在学习过程中应掌握哪些技巧呢？
1、行动的逻辑与顺序
演员在任何情况下，舞台上（镜头前）表现动作的逻辑顺序要和平时生活中动作的的逻辑顺序相吻合，即生活中是怎样的行动顺序，表演时也应该一致。
2、感觉记忆
演员应该把自己日常生活中的亲身经历，所见所闻变成平时信息储存在脑海里，以便在表演有相似的（或相同的）规定情境的情节时，能从脑海中提取日常生活中的记忆来表现。
3、真实，信念，想象力
真实：演员在表演时应该注意，不可把自己带入剧本，即不是我在演某某，而是我就是某某（我不是在演莎士比亚，我就是莎士比亚）。
4、判断
演员在表演时，无论如何都该对自己的角色，对手的角色，自己的身份背景，对手的身份背静及自己和对手目前所在的规定情景都该有基本的了解和清晰的认识。
5、自我感觉
这是一个很难的标准，如果你自我感觉良好的话，那你需要多被打击几次了，如果你老是自卑的话，那么你就缺少了演员的自我修养。
6、节奏与健康
演员该从宏观上把握整个剧情的开端，发展，高潮，结尾及自己的戏在整个剧情中的位置和分量，以便在表演时按照剧情的要求，投入不同程度的情绪和张弛有度的发挥。
表演***考试内容主要包括：形体、台词、声乐、表演。
1、形体
可以事先准备一段舞蹈、体操、武术等。主要考察身体的灵活协调、模仿能 力，各部分比例以及肌肉能力、肢体的灵活性，考查考生动作的表现能力和形体的可塑性。
2、台词
在台词考试中，普通话标准，发音的位置正确，这是一个基本的要求。普通话是以北方话为基础，北京语音为标准，以白话文为语***范的语言。一般情况下，北方考生与南方考生相比，北方考生有较大的优势。可以事先准备一段诗歌、散文、故事、寓言或者话剧、电影中的一段独白 。通过朗诵，考查声音条件和语音的规范程度、清晰度，对作品思想内容的理解能力，对作品意境和人物形象的感受能力、表现能力。
3、声乐
声乐考查音以及音准、节奏等方面的情况，可以事前准备一两首歌曲，通过演唱，使考官对考生的嗓音条件有一个基本的了解。
4、表演
表演考试是对考生内外在素质的综合考查。除了对外部形象、气质有一 定的要求外，更主要的是对考生内部素质的考查，主要看想象力、理解力、表现力、 ***和应变能力。
我们再具体说说表演考试中声台形三部分分别怎么考吧。
声乐
表演***声乐考试的目的是演员有了较高的声乐修养后，也能帮助其提高对节奏、韵律和美的感受的把握，对角色的塑造也能有直接的帮助。 只要能和谐，顺畅的唱一首歌曲就可。歌曲以民族，美声为主，切忌唱一些比较潮的流行歌曲。(声乐考试没有伴奏)
台词
是表演考试比较重要的一项。朗诵一个文学作品即可，一般时间为一两分钟左右，所以文章要简短些，富有***矛盾些。 朗诵题材:一般推荐叙事散文，小说，诗歌，影视剧作品、舞台剧作品台词独白等。 表演***通过对朗诵的考查，不仅可以了解考生的声音条件及其基本表现力，还可以了解考生对作品的理解能力、人物的塑造能力、内心情感的表达能力，语言节奏的把握能力等等一系列演员所需要的具备的基本素质。
形体
通过考形体，考官可以直观地了解到考生的形体条件、形象气质、身体比例、躯体结构等，同时考查考生的动作协调性，肌肉控制力，形体的模仿力、表现力、爆发力，形体的灵活性、柔韧性、可塑性及节奏感等。 不需要什么扎实的舞蹈功底，和谐，顺畅的跳一段舞蹈，或者武术，健美操等即可。舞蹈的选择一般以民族舞蹈为主。