一般浮雕都是附属在一个平面上，在建筑上使用的比较多，现在也多用于木雕雕刻当中。
因为利用的是压缩手法，所以占用的空间会比较小，所雕刻出来的木雕工艺品会更加的丰富多彩。
浮雕的分类
一般浮雕是将图像的造型浮出在木材的表面，所雕刻出来的是一种半立体型的工艺品。
根据所雕刻图像造型脱离木材深浅的程度不同，浮雕可以分为浅浮雕与深浮雕，虽然都是浮雕，但是深浅浮雕所呈现出来的视觉感不同。
浅浮雕：浅浮雕是属于单层次的雕刻，浮出木材表面的程度并不高，所雕刻的内容也是比较单一。
深浮雕：深浮雕也叫作高浮雕，属于多层次的雕刻造型，雕刻内容也是比较繁复的，能够更好地突出美感。
浮雕图案
锤头和錾子的应用则是全部锻铜工艺的重要，这就是”锻铜“又被称作”錾铜“的缘故。每一锻铜师傅手上常有几百把方式各种各样的錾子，在铜板上用这种錾子刻画出高矮波动的线框叫”走线“，迅速的按工程图纸走线是必须下两年的时间的，尤其是一些重要一部分，例如角色的脸部特点等。
大中型锻铜作品必须多位锻铜匠人的相互配合和集体创作，一些加工工艺全过程规定匠人的相互配合要十分心有灵犀，例如有时候必须将铜板悬架起來，锻铜师傅们在铜板的两边另外工作，使每一个高矮参差的线框做到。
以后的作品再历经电焊焊接拼装、打磨抛光剖光或作旧着色解决，一件作品就完成了。 
浮雕
希腊古典雕塑希腊古典雕塑是西方雕塑艺术的典范。古希腊是一个泛神论的***，建造大规模的神庙是出于对神的崇拜，这些神庙成为浮雕的主要载体。公元前5世纪，进入鼎盛时期的古希腊开始大量地运用浮雕来装点城市和建筑。包括三角楣墙雕刻、浮雕间板和饰带浮雕在内的巴特农神庙上的浮雕艺术，无疑是希腊古典雕刻遗迹中伟大的作品。楣墙雕刻的高浮雕近乎于圆雕，;占据饰带矩形空间的是为数不少的浮雕间板，它们描绘了勒庇底人和堪陀儿、神只和巨人、希腊人和阿马戎人的战斗场面。这些显然出自不同学派艺术家之手的浮雕间板，尽管雕刻风格和手法各不相同，但都能将多样丰富的内容巧妙、得体地安排在特定的平面空间中，没有生拼硬凑之嫌。饰带浮雕象间板浮雕一样，沿着建筑向四面伸展，规模宏大。《行列的骑手》对缩短理解得更为，表现技法达到了一个新的深度，如恰当地缩小形象的远的部分，而凸出的部分却保持高度上的一致;形象之间用相互穿插、依偎、重叠的方法，连续地传达浮雕的深度，以造***的错觉。这种不断成熟的错觉深度的表现技巧，在珀加蒙的宙斯与雅典娜祭坛浮雕饰带《神只***巨人》中发挥到了。近似圆雕的高浮雕手法和渐远形体的大小交错排列，地暗示了空间的深度，整个构图形式则给予观者以强烈的运动感和冲击力。希腊浮雕艺术建立在***的写实基础之上，其人物造型结构严谨，解剖准确，表现出希腊人在写实造型方面的高超技巧。希腊人有注重"逻辑"和"求真"的传统，他们的艺术家通过对自然的观察，逐步找到了描写自然的方法。希腊早期的雕塑，衣服通常用凹线来表现，随着求真的发展，这些衣纹变为凸起的造型线，传统的二度空间被三度空间所取代。古希腊浮雕为西方艺术创造了一种美的典范，并在西方艺术达到了一个难以企及的高度。
