雕塑材质的语言与样式
1）从发生学的角度，雕塑材质的选择，直接决定了作品的语言与样式。就象诗词较之于散文，诗词就是诗词，散文就是散文，不会离谱。石雕不说金属雕塑的话，是雕塑创作中的简单道理。
2）那种“仿1真”效果的雕塑，做为一种特殊的艺术样式——超级写实主义雕塑，具有一定的视觉冲击力。另一种“仿1真”效果的雕塑，是出于经济的考虑，那只能是无奈的选择。
改革开放的时代为中国文化艺术的发展提供了的广阔空间，各种思潮、流派群雄逐鹿，并相互影响，相互撞击，构成了当代中国文化艺术的瑰丽景观，雕塑界也一样。也可以这样说，中国雕塑正在经历的大好时期，以及的大冲击，大变革。新时代的肖像艺术作品作为其中的一道风景，照样绽放着自己的光彩。首先由于社会经济的大发展，应各地两个文明建设的需求，一大批中国历史英雄、科学家、文化名人等室外纪念像为广大热衷肖像雕塑的艺术家提供了大显身手的机会，然后就是他们为参加各类展览创作了大量肖像雕塑作品。新时期的肖像创作更倾向于人性化以及内心化，更注意对象的个性张扬，这符合当代社会对人本和人性的关怀。
人们对雕塑空间的认识经历了长期的过程。毕加索在1912年前后用纸、绳子、金属片、金属丝及木头制作的构成作品，申明了构成主义雕塑的一个基本问题，“雕塑是空间而不是体量”。立体主义雕塑家阿基本科创造了“负空间”的概念，即用形体的凹陷来表现***的凸出部分，原来空间的部分反而被空间所占有。1912年阿基本科在人物体量上打开透空，“使‘雕塑乃空间所环绕的实体’这—历史‘睦概念颠倒了过来”。被打开透空的部分成为在外轮廓限定下的空间形状。阿基本科把雕塑看成是“组合空间的构成，而不是组合体量的旧传统”。
