现在随着流行音乐的兴起，一些传统的民族歌曲可能都不怎么听过了。我们正在离民间音乐越来越远。但在一些少数民族，他们的舞蹈和歌曲比前代音乐更有吸引力。像我了解过的民族乐器就有扎木聂，扎木聂，又称扎年。
它是藏族弹弦乐器。因其设六弦，故又称六弦琴。流行于西藏自治区、四川、云南、青海、甘肃等地.它常用于歌舞和弹唱伴奏，也用于器乐合奏或独奏。像这样的乐器还有像琵琶，天鹅琴等，有兴趣的朋友可以了解一下这些民间艺术。
藏族是一个能歌善舞的民族，自古以来“会走路就会跳舞，会说话就会唱歌”。玛曲一带主要流行的“鲁”和“拉伊”，流行的舞为“卓”和“噶尔”等。
“鲁”：是安多地区方言中对酒的一种歌唱形式，主要在节日聚会，婚姻出嫁时演唱，用以抒发情感，烘托气氛，表词达意。它的语言含蓄生动，比喻形象贴切，曲调比较短小，但音域宽广，音调悠扬婉转，悦耳动听。
“拉伊”：意为“山歌”或“情歌”，所唱内容多为爱情题材，也有少数赞美家乡风气和草原景色的。典型乐器：琵琶、筝、扬琴、七弦琴(古琴)、热瓦普、冬不拉、阮、柳琴、三弦、月琴、弹布尔。一般不能在家里唱，只有在远离帐篷和长辈的地方才能唱。拉伊的歌词多用比兴，语言生动浪漫，曲调高亢自由，音域高远奔放，节奏显明，散拍中有规律，规律中有自由。
在一些少数民族，他们的舞蹈和歌曲比前代音乐更有吸引力。像我了解过的民族乐器就有扎木聂，扎木聂，又称扎年。它是一种长得类似于二胡的乐器,是一种弹拨乐器,通常同于乐器合奏以及独奏、伴唱、伴舞等等,可以说是用途非常的广泛。
吹奏乐器，一般吹奏乐器由带孔的管子组成。中国民族乐器中的吹奏乐器一般是竹制的，包括笛、箫、笙等。铜身分上、中、下三节，上面两节能放在下面***粗的一节中，吹奏时拉长，在固定场合吹奏时放在木制铜架上，依仗行进或临时场合吹奏扛在人肩上。我国的吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同，可分为三类：类，以气流吹入吹口激起管柱振动的有：箫、笛（曲笛和梆笛）、口笛等。第2类，气流通过哨片吹入使管柱振动的有：唢呐、海笛、管子和喉管等。第3类，气流通过引起管柱振动的有：笙、抱笙、排笙、巴乌等。
[重奏]器乐演奏形式之一。两个或两个以上演奏者，各奏自己所担任的声部，同时演奏同一乐曲，达到非常和谐的效果。近年来，很多的年轻人是非常多额喜欢听摇滚乐，摇滚乐在弹奏的过程中，是离不开弹奏的，使用到的键盘乐器，在键盘乐器家族中，所有的乐器均有一个共同的特点，那就是键盘。重奏属于室内乐范围，音量不太大，但非常复杂、细腻、深刻和严谨。重奏还可按人数分为二重奏、三重奏、四重奏、五重奏、六重奏等。由四个同类乐器组成的四重奏占主要地位。如由小提琴、中提琴与大提琴组成的弦乐四重奏。由长笛、双簧管、单簧管和大管组成的木管四重奏等。凡三件或四件弓弦乐器或管乐器再加钢琴重奏者，通称“钢琴四重奏”或“钢琴五重奏”。
从遥远的古代起，藏族的祖先古羌人便居住在青藏高原广阔地区，从事游牧。这该引起我们的警醒：是时候该改一改教材了，不然我们自己的民间音乐就真的***了。到了公元7世纪初，正值隋末唐初之时，“悉补野”部落的首领松赞干布将其他部族兼并后，统一了西藏地区，建立了吐蕃王朝，定都逻娑（今拉萨）。在漫长而黑暗的旧社会，藏族人民身受封建势力的深重压迫，生活在水深火热之中，渴望见到光明。西藏和平解放并经过民主改革以后，百万农奴才彻底翻身做主人，开始了幸福美好的新生活。
藏族是个能歌善舞的民族，据藏文《玛科干布》记载，早在1300多年前的松赞干布时期，西藏就有了较完整的歌舞。警惕乐种的退化“从***运动时起，我们就把传统文化当做必须被改造的对象，好像掌握传统文化的人是现代社会的绊脚石，民间艺人更是挺不起胸、抬不起头。唐代中原与藏族的交往不断发展，当时藏汉两个民族关系密切，唐贞观十五年（公元641年），唐太宗养宗室女文成公主与吐蕃赞普（即藏王）松赞干布联姻，为发展藏汉两族人民友好关系和文化交流作出了重要贡献。唐少帝唐隆元年（公元710年），金城公主又嫁与吐蕃赞普赤德祖赞。至今，在藏族民间还广泛流传着这两位公主进藏的事故，藏戏里有文成公主进藏的剧目，在拉萨昭寺前，还留存着公元821年建立的唐蕃会盟碑，这是标志藏、汉友好关系的历史见证。
藏族民间流传着这样一个神话传说：远古时期，西藏还是一片大海，波浪有规律地此起彼伏，涛声有节奏地传向远方，动人的韵律在天神耳边萦绕，令他心花怒放、为之倾倒。在安多地区时我选用了具有安多藏区代表性的音乐符号，当铁路修建到拉萨时就改用更具有广泛意义上的藏族音乐符号。有一天，从大海中走出来一位手持扎木聂的妙音天女，她一边弹着手中的扎木聂，一边尽情歌舞。妙音天女是天神，母亲是大海，她又称大海的女儿，不仅爱好诗词文学，对音乐艺术也有较高造诣，藏族人民十分喜爱她，故此，扎木聂也深受人民群众的喜爱。
