人物形象：
插图以人物为题材，容易与消费者相投合，因为人物形象能表现出可爱感与亲切感，人物形象的想象性创造空间是非常大的，首先，塑造的比例是***，生活中成年人的头身比为1:7或1:7.5，儿童的比例为1:4左右，而卡通人常以1:2或1:1的大头形态出现，这样的比例可以充分利用头部面积来再现形象神态。人物的脸部表情是整体的焦点，因此描绘眼睛非常重要。在中国，插画虽然发展的较晚，但追其溯源，方远流长．插画经过解放后黑板报、版画、宣传画格式的发展，以及20世纪80年代后对国际流行风格的借鉴，90年代中后期随着电脑技术的普及，更多使用电脑进行插画设计的新锐作者涌现。其次，运用夸张变形不会给人不自然不舒服的感觉，反而能够使人发笑，让人产生好感，整体形象更明朗，给人印象更深。
插画应用范围
自由创作类：同人志展会绘本，生日贺图，人物Q版卡通创作，旅游笔记绘画，街头涂鸦等。
装饰画：家装，墙体布景，窗帘，布艺，收纳等。
出版物：书籍的封面，书籍的内页，书籍的外套，书籍的内容辅助等所使用的插画。包括报纸、杂志等编辑上所使用的插画。插画(20张)
商业宣传：广告类――包括报纸广告、杂志广告、招牌、海报、宣传单、电视广告中所使用的插画；
商业形象设计：商品标志与企业形象（吉祥物）；
商品包装设计；包装设计及说明图解――消费指导、商品说明、使用说明书、图表、目录影视多媒体：影视剧、广告片、网络等方面的角色及环境美术设定或介面设计。
游戏设计：游戏宣传插画、游戏人物设定、场景设定动画、漫画、卡通动画原画设定、漫画设计、卡通设计基本上所有商业性绘画都可以算在插画的范畴。
其中重要的一点就是要拓宽眼界。后来，插画被广泛运用于自然科学书籍、文法书籍和经典作家文集等出版物之中。对于这一点，曾经采访过的一位插画师是这么说的：“以前艺考的时候仗着自己画得好，什么都不放在眼里，后来看了很多国外作品之后，发现厉害的人真是太多了，自己画得根本不值得一提，所以一定要打开自己的眼界，让自己的思维打开。”
说到国外就顺便提一下，关于插画作品宣传的技巧，出了把作品放到微博、pixiv、behance等等这些平台上，还可以放到ins、推特之内的社交网站上，让更多的人看到你的作品不是一个坏事，因为被宣传和被吸引的机会会更大，在社交网络或者作品交流网站上保证长期更新是一个很重要的过程，但是不是随便把你的一张草稿就这样放上去，放上去的作品起码都是拿得出手的，
