









博物馆场景制作
博物馆场景制作流程用老百姓的话讲,就是务必要让观众看得懂,觉得有意思从而升华到一种思考。因此实现这种“对话”,无疑是馆方、策展人和设计者,在建馆和布展初衷中终看重的一个需求。博物馆场景制作流程何为融物于景?
实现“对话”的桥梁,除了展柜图文视频这种常规展示外,又有哪种方式能让不经常去博物馆的公众喜爱呢?
那无疑是艺术场景了,它为吸引业余观众,引导他们自由解读藏品,了解不同文化打开了一扇窗。
也正因如此,在大量的实践验证后,场景在世界各地各类博物馆中得到迅速传播、效仿和发展。
博物馆场景制作流程如今已成为陈列中为常见、有效的一种表现手段。“融物于景”的艺术手法, 经过数十年的感官检验被观众和展方重视,已然成为文博展览界乃至新艺术媒介中的大趋势。
博物馆场景制作流程通过匠人们的高超手艺,跨越历史和地域,用立体多姿的造型设计,丰富细腻的质感表现,一改“无表情”的背景空间,实现了展品到展场的飞跃,使空间洋溢着生活气息和艺术张力时,它就完成了远程信息传输的空间模拟。
博物馆场景制作流程在博物馆展览中,特别是叙事类主题展览,例如历史类、人物类、自然类和科技类展览中,除了、标本及其品外,普遍会采用各种艺术的、科学的辅助展品。这些辅助展品主要有如下两大类:
博物馆场景制作流程艺术的辅助展品。包括灯箱、地图、图表、模型、沙盘、景箱、场景、壁画、油画、漆画、半景画、雕塑、蜡像等。
博物馆场景制作流程科技的辅助展品。包括多媒体、幻影成像、影片、视频、动画、声光电合成技术、复原、虚拟现实、增强现实、观众参与装置等。