浮雕作品中的大多数画面并非是正面形象，有很多侧身远景。在处理这些图像时无不例外的要涉及到图像的透shi构图。那么究竟什么是透shi？透shi又有什么特点呢？
“透shi”是指人们从“一个固定的视点”透过物体，去观察其中形成的视象。当然这里的固定视点是根据绘图者在构图时不同的位置，其固定点也不同。看到的事物景象也不同。但是无论透shi的角度如何变化，其所呈现的景象都必然是跟实际相符合的，要符合认得视觉感知理念。
原始社会解体以后，浮雕艺术逐渐走向繁荣，在许多文明古国，为祈求死后永生而修造的陵墓，为祭祀祖先而营建的庙宇，以及为颂扬帝王功业而树立的纪念碑，无不规模宏大，气势磅礴，浮雕这种兼具雕塑的实体性和绘画的叙事性的表现形式，很大程度地适应于古代社会生活和精神取向，它为表现人们想象中的神圣世界或伊甸园般的天国理想，以及记录现实生活中的重大事件，提供了有力的方式和广阔的天地。
紫铜浮雕的制作是一个非常精细的过程。在这个过程中，用铁塑刀垂直地顺沿勾勒好的形象线刻画一遍，然后用刀子或刮子沿轮廓线将轮廓线外的泥削掉，使主体形象的剪影凸出泥板。削去的泥应根据紫铜浮雕壁画起伏的高低而定。
接着根据浮雕形象的前后主次关系，用泥塑刀剔削出主要的层次和结构，至此，紫铜浮雕壁画已显现出大的形象效果。因为有了高低起伏而造成光影变化，开始勾画的形也会产生某些变化，应根据光影关系在检查校正一遍形象的比例、造型关系，作一些调整。然后从紫铜浮雕的大面入手，将紫铜浮雕的形体的大体积起伏加出。
加泥时注意个体积之间的协调关系和它们对紫铜浮雕壁画整体形象的影响，要不断回过头来看基本造型随着加泥而呈现的变化，尽量保持基本造型形象的完整，并注意不要光停留在某一局部操作，避免加泥过量。
浮雕的立体感主要是通过表面的凹凸起伏所形成的明暗关系来表现。如何利用有限的厚度塑造出立体感较强的形体，这就需要了解光与形体之间、线与结构之间以及结构与形体之间的关系。
（1）首先塑造出大体形象，根据面部结构线，塑造浮雕大块面的转折、穿插关系，确定骨点位置与相互之间的关系；其次深入刻画、深入塑造。
（2）从结构出发，调整各部位关系以及整体光影关系；然后统一调整，检查浮雕的整体效果，调整轮廓形象、比例关系及结构关系、光影关系，检查浮雕的虚实、强调对比关系。同时处理好边缘与地板的整体关系。
