汉服女刺绣对襟上襦一片式褶裙大袖衫仙气襦裙
一袭华服，染就一身芳华，两袖月光，诉说绝世风雅。汉服大袖衫，就不能不提《簪花仕女图》。周昉的《簪花仕女图》中，美人着裸肩长裙，上身直披一件大袖纱罗衫，轻掩双乳。由于画家手法写实，既如实的描摹出唐代细腻透明的衣料，又逼真地描绘出女子那柔润的肩和手臂。实际上大袖衫一直沿用至明末，配霞帔，又称大袖，大衫。
印象中的汉服总是出现在江南三月，那江南的女子，穿了优美的汉服，撑着一把油纸伞，行走在白墙青石的小巷里，有雨，丝丝细细地飘散着，朦胧中萦绕而来的是清香的紫丁花和未名的暗香……
精致的包边立领，纤细颈部线条曲线，优雅迷人。
裙摆飘逸清秀柔和，更显古典之美。
古风服饰优雅而不失美感，若不知什么衣服适合拍照，不防试一试古装或许有不一样的效果。
为什么汉服越来越流行？
汉服产业刺激产生新的消费活力。除了服装消费之外，各类线下的体验如雨后春笋纷纷冒头。化妆加摄影，再摆上几十套汉服，辅以头饰***，一门生意就此开张。以重庆为例，逛逛古风汉服店铺，租几套服装，在古旧的老巷子摆拍若干，已成游玩甘坑的规定动作。与古风文化相关的产业正在成为新的经济亮点。汉服热带动了服饰、鞋帽等关联产业的发展，也催生了新兴职业群体，如汉服模特、古风摄影师、化妆师等。
有业内***认为，“汉服热”逐渐升温不仅源于汉服本身的古韵之美，背后更多的是国人文化自信的回归，是年轻人对于传统文化的热爱。以汉服热为代表的古风产业，离规模化持续性发展，还有一条长路。正如汉服本身，千年之后，才徐徐回归，款款走进普罗大众的生活。“不急”或许才是契合这个行业的，好的发展思路。李白诗云“吴刀剪彩缝舞衣，明妆丽服夺春晖”，人们对美的追求，注定长久。
“汉服”一词较早起源于汉书，始于黄帝。你可能认为汉服是指汉朝服装，但它是指从黄帝到清初的“汉民族传统服饰”。
如今流行一词叫“汉服坑”，意思就是当你真正喜欢上汉服文化时，就叫入“坑”了。我就是“坑”里的。我入坑的时间不算长，从小学六年级算起，坑龄刚满一年多。但我的衣橱里已经收藏了十套不同型制的汉服了。
汉服的形制是多种多样的，主要是因为各朝代的审美倾向是不同的。
我的汉服中有三套齐胸汉服，每一件都有自己的名字。并不是我多宠爱他们，只是设计师把他们视为已出，出厂之时，已经依依给他们起好了古韵十足的名字：“花神祭” 、“濯香泠”、“青凤来”。
齐胸儒裙，如果你看古装片的话，能大概知道，它是隋唐五代时期女子裙装的样式。那时期的女子将裙腰束在胸上。“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。”也并不是杨贵飞一人独享汉服的华美。大唐鼎盛时期，也是汉服发展的鼎盛时期。唐代的汉服材质、色彩、图案等呈现出的丰美华丽、妆饰奇异纷繁的面貌。通过汉服自身独特的魅力以及其独特的历史，那时的唐代汉服影响了整个亚洲各国。日本的和服，韩国的韩服，甚至已经青出于蓝而胜于蓝，比汉服还要出名了。
