对固定“墙面”的依赖性和适应性，在现代浮雕上已不再象古典浮雕那样显得那么地强烈、拘谨和不可动摇。对现代浮雕而言，作为载体或环境的“墙面”是自由的、可选择的，它因此具有自由发展的广阔空间。人类社会存在以来，艺术一直是整个人类生
雕塑在日常的生活中我们经常能够看到，雕塑是造型艺术的一种。雕塑一般用于美化城市，在城市公园里我们经常可以看到一些雕塑，有时候他们是历史人物，所以雕塑也具有纪念意义。那么我们常见到的雕塑都是什么形式的呢？雕塑的三种基本形式：圆雕、浮雕和透雕。今天我们主要了解一下浮雕和圆雕以及它们之间的区别：
所谓圆雕就是指非压缩的，可以多方位、多角度欣赏的三维立体雕塑。它是艺术在雕塑上的整体
表现，观赏者可以从不同角度看到物体的各个侧面。它要求雕刻者从前、后、左、右、上、中、下进行雕刻。圆雕作为雕塑的造型手法之一，应用范围极广，也是老百姓常见的一种雕***式。圆雕一般从前方位“开雕”，同时要求特别注意作品的各个角度和方位的统一、和谐与融合，只有这样，圆雕作品才经得起观赏者的。 质上更是多彩多姿，有石质、木质、金属、泥塑、纺织物、纸张、植物、橡胶等等。
所谓浮雕是雕塑与绘画结合的产物，一般是附属在另一平面上的，因此在建筑上使用更多，用具器物上也经常可以看到。由于其压缩的特性，所占空间较小，所以适用于多种环境的装饰。它主要有神龛式、高浮雕、浅浮雕、线刻、镂空式等几种形式。
知道了圆雕和浮雕的区别，我们就很容易区分经常看到的雕***式。如今各个城市、小区、花园中都有各种各样的雕塑存在，像那些漂亮的城市浮雕、人物圆雕，都可以起到很高的观赏价值。雕塑在人们的生活中演绎着越来越重要的角色，它俨然成为了一种艺术。
现代雕塑运动在持续的空间突破中，于80年代进入往往被称作后现代主义的多元化时代。在这个时期中，很难再像以前那样，去辨析各种风格间的关系。支持人们作出确切判断的艺术规范，无论是传统的还是创新的，都已不存在也未再产生。其实，多元化本身已无形地成为反规范的“规范”
光的照射使浮雕的层次与形体能产生丰富的明暗效果，其照射的高度、角度和强度直接影响 到浮雕的视觉效果。例如，古埃及浮雕壁画，由于地处撒哈拉沙漠，光照强烈，故其较少用高浮雕描述，而只是用深线刻画物体，在直射阳光下，仍然具有较强的清晰度和立体感。人对物体立体感的认知即外在的因素是借助于物体上光线与阴影的变化；内在的因素与人类双眼构造、视觉***传导及大脑视觉区域有关。
浮雕的表现手法
(1)平刻法
平刻法是将浮雕的部分形象清晰地刻画出来，更接近于剪影式的木刻效果。它的层次一般不多(一至二个层次)，具有浓郁的装饰意味。在中国古代青铜器上、古埃及法老陵墓及神庙中曾得到极的表现。
(2)比例压缩法
比例压缩法，是指浮雕表面的物体按一定比例压缩成扁平体，使层层平面呈阶梯状的表现手法。根据视原理，使形象近大远小，近厚远薄，层次丰富，较平刻法更具写实的表现力。
平刻法和比例压缩法使初学者更易理解与掌握，在这里，我们仅介绍以上两种手法。实际上，除此以外还有“企位法”、“纳光纳阴”法以及多种并置的浮雕表现手法，正是由于这些技法的运用，才使得浮雕在空间上变化多样，同时也为观者带来丰富的视觉享受。
