舞台灯光设计中常用的设计方法和理念
舞台灯光设计中常用的设计方法和理念：舞台灯光设计不是模板化的内容，是需要根据活动的主题和类型量身定制。灯光设计不仅仅是一门***的技术，更需要灯光师对活动主题的理解和自身的创意想法，包括导演希望观众看到什么？如何凸显出观众应该关注的内容等。下面为大家介绍在做舞台灯光设计时常用的一些方法和理念。
一.用光雕刻
通过调整光源的角度和强度，物体和人可以看起来非常不同。设计师通过不同的组合来突出显示某些场景的***。
灯光师需要时刻关注舞台和表演，以确定特定节目灯光的角度和强度。
二．限制颜色
现代舞台灯具能够产生数百万种不同颜色的光。拥有如此广泛的调色板，可以为灯光师提供创意。然而，舞台上的视觉效果往往会因太多的颜色组合而变得过于复杂且乱。大多数灯光师都会回避使用多种颜色。限制灯光的颜色，一次仅选择几种颜色，观感上会更加干净且令人愉悦。
常用灯具及特点
1、聚光灯：是舞台照明上使用广泛的主要灯种之一，目前市场有1KW、2KW，以2KW使用广。它照射光线集中，光斑轮廓边沿较为清晰，能突出一个局部，也可放大光斑照明一个区域，作为舞台主要光源，常用于面光、耳光、侧光等光位。
2、柔光灯：光线柔和匀称，既能突出某一部分，又没有生硬的光斑，便于几个灯相衔接，常见的有0.3KW、1KW、2KW等。多用于柱光、流动光等近距离光位。
3、回光灯：它是一种反射式的灯具，其特点是光质硬、照度高和射程远，是一种既经济、又的强光灯，常见的主要有0.5KW、1KW、2KW等，以2KW使用。
舞台灯光不是简单的照明工具
舞台灯光不是简单的照明工具，舞台灯光是舞美造型的手段之一，是塑造舞台艺术的一种科学技术手段。
现代演艺事业种类繁多，话剧、戏曲、歌舞、杂技等，不同的剧目对灯光的要求也不一样。成熟的灯光师，不只是简单的灯光工，根据不同的剧情发展，在不同的舞台灯光映射下，可以起到突出人物的心理变化或者渲染气氛的作用，舞台灯光是一场演出的点睛之笔，因此舞台灯光设计显得格外重要。所以一名合格的舞台灯光设计师应根据剧目的内容、布景、舞台的空间状况进行灯光设计。
智能照明系统
能够根据客户的不同需要，然后实现渐变、跳变以及频闪等多种灯火改变作用。改良和完善过后的智能照明控制系统，不只体积小，重量轻，还能够随身携带，愈加便当工作人员进行使用。针对智能照明控制系统在平常使用过程当中存在的优势，除了以上我们所介绍的信息外，还存在了其他的优势。
要知道这样的高新技术产品，现在现已被各大都市的众多商家广泛使用了。它的存在不只是为商家们带来了愈加便当的工作，针对灯具的控制以及改变都变得愈加简练便当。
