米乐高(图)-广州投影宴会厅-投影宴会厅

事实上，高互动性，是吸引大量观众前去一探究竟的另一个重要砝码。因为高互动性所带来的参与感让观众充满新鲜感和好奇心，使得欣赏艺术的过程变得非常有意思、“有味道”，广州投影宴会厅，带给他们很大的乐趣，这样的体验不仅让观众对参观过的艺术作品印象深刻，更促使他们愿意进行下一次尝试。与此同时，高互动性意味着观众在参观过程中不再置于一种被动、旁观角色，而变作实实在在的参与者。因为个体的不同，不同的人参与产生的艺术效果也不同，重构出了不一样的全新的艺术体验。所以沉浸式展览的积极意义还在于，它能解放被动观看的观众，调动观者的感官，参与到艺术作品的创作之中，而并非只是艺术家单方面的行为。

英国出名艺术评论家约翰·伯格在《观看之道》认为，我们观看事物的方式，受知识与信仰的影响，我们只看见我们注视的东西，注视是一种选择行为。注视的结果是，将我们看见的事物纳入我们所能及——虽然未必是伸手可及的范围内。触摸事物，投影宴会厅设计，就是把自己置于与它的关系之中。而从接受美学角度来说，艺术的接受不是被动的消费，而是显示赞同与拒绝的审美活动。单纯的观看，它是行动的对立面，处于观看状态的观众是静止的、被动的，缺乏任何行动和干预的力量。观众没有办法进行主动的认知，同时也没法行动。只有从受众出发，从接受出发，不把观众当作是被动的接受者，而是作品的参与和再创作者，观众对作品的接受与参与才***终完成了这件作品。现今的当代艺术家更多地接受了上述这样的观念，越来越强调观者的经验和参与的重要性，投影宴会厅，越来越强调主体与对象之间充分的相互渗透。而沉浸式展览，其实就是主体对客体的quan方位包围和带入。

而这种身临其境的感受，或者说临场感，其实是从艺术的剧场化开始的。在ji少主义出现之前，艺术创作重视艺术本体的推进，四川投影宴会厅，所以艺术发展史基本就是形式与风格的交替史。到了ji少主义，开始对空间进行改造。ji少主义常常不单单是一件作品，更多是通过一组作品的陈列营造一种剧场化的空间，让观者置身于空间中来激发观众对艺术的体验，并且削减具体的内容，让内容的少来补充观者的多。而后，装置艺术的出现，则让艺术的剧场化更进了一步。

今天艺术创作与展示艺术之间已不再有任何本质区别，装置艺术家将自己的主权领域从单件作品扩大到整个展览本身，整个美术馆的公共空间都将被纳入考虑。装置艺术对空间的拓展，也让整个空间可以作为一种沉浸式的实验。此时，美术馆从展示空间变成了一个全新的场域，观者不再是凝视某一幅作品，而是进入由装置构建的剧场与之互动。