造型艺术
陶瓷艺术是在火与土的邂逅、艺与技的缠绵、情与理的纠结、智与力的搏击中构建艺术***、铸造人文价值的。陶艺与时俱进、传承创新，才能拓展生存空间，不断走向繁荣。艺术是相互融会贯通的，现代几何抽象艺术在世界美术史中虽然只踞于一种艺术类型的位置，但在现代设计史中却有举足轻重的地位。“现代陶艺”的概念是改革开放、打开国门后从海外进入的，她在陶瓷文明古国的厚土中，曲曲折折、起起落落，逐渐克服“水土不服”，“认祖归宗”，开枝散叶，开花结果。现代陶艺立足于当代的艺术、科学、材料、技术的基础之上，以新的理念创造新的人文景观，满足当今社会的精神、文化消费需求，是陶瓷艺术发展的强大动力。
造型艺术构思
造型艺术构思的程序
A、准备阶段：根据设计要求，对原始材料进行观察、感受、分析、研究、想象……。同时要提出多种设计方案的假设，先纵向，再横向发展，由点到面这个阶段要充分发挥想象，多出小稿。
B、选择阶段：对***初的设想与意图进行多方面的分析比较，从中选择***为理想的方案，并作进一步的酝酿，使设计形象逐步明确化，具体化。这一阶段的设计思维具有定向性和目的性，可以选择潜力的方案具体先在纸面上“表现塑造”。
C、完成阶段：这阶段与实践不能分开，完整的构思意图要用具体的材料表现出来，当然还可以逐步深化，完善构思，有时甚至会改变原来的构思意图，出现更理想的构思来取代，这叫构思的原意分叉，实际上这三个阶段是互相联系交叉进行的。
现代陶艺以其内在的张力、实验性、具象和非具象性的形式美感来承载当代文化精神，是现代人远离城市的喧嚣和冷漠、回归自然的一种方式。就现代陶艺的观点来看，陶和瓷都只是媒材，现代陶艺并不泛指所有的陶和瓷的艺术。现代陶艺是艺术家借助陶瓷材料，或是以陶瓷材料为主要创作媒介，远离传统实用性质的观照是，表现现代人的思想个性、情感、心理意识和审美价值的作品形式。中国陶瓷艺术由于几千年的深厚传统模式导致现代陶艺起步较晚，而一些西方***早在上世纪二三十年代便开始了近现代陶艺的发展。它有***重要的两点：一是作为精神性的表现媒体而存在，精神属性是主要特征；二是表现手法技巧不拘一格，造成极丰富而随机的视觉效果，超越传统的技术标准，拓展全新的表现领域。
