我国传统的泥塑制作方法则不同。在我国的寺庙里，许多神佛的塑像金碧辉煌，如果打碎一看，原来是一堆木材、泥团、棉花、断麻、沙子、稻草、麦秸、苇秸、谷糠、元钉等等东西。它的制作程序大体是这样的：***步，根据神佛的题材、大小、动态、先搭好木制骨架，在骨架上捆上稻草或麦秸以增大体积，再用谷壳和稻草泥拌好的粗泥在骨架上用力压紧、糊牢；第二步，等粗泥干到七成的样子再加细泥（细泥用粘土、沙子、棉花等混合而成），把人物的神态充分刻画出来；第三步，等泥塑全干透后产生大小许多裂缝，再加以修补；第四步，等泥巴干透后，把表面打磨光洁，然后用胶水裱上一层棉纸，并加以压磨，使表面一层更平正、细致、坚固，再涂上一层白的（加胶水）；第五步是在白色的形体上，根据人物的需要上各种颜色，待全部颜色上好后，再涂上一层油，以保护彩色的鲜艳，到此就全部完成了。
农耕人物铜雕塑的时代性：每一个时代都是有其历史的，不同寻常的时代特性。是和那时的社会经济发展，文化创意，信念，普通百姓的追求不可或缺的。此外在不一样的时代里，造型艺术的演变与铸就也是不一样的。雕塑作品造型艺术就是以其不同寻常的艺术流派，展现了不一样时代的外貌与格调。雕塑设计设计风格的演变与多种多样此外也是时代演变的化学物质；农耕人物铜雕塑的象征性：每一个***都是有其自身的文化创意与时代情况，人物雕像则是以其雕塑作品的內容和方法，反映其隶属***及隶属地理环境的特性。 
春秋时期东西方农耕人物铜雕塑差别，根本原因自然是中西方审美观的不一样。我国的审美观注重的是一种团体之美。无论始皇帝還是汉俑，展现的全是强劲列阵的威势、端庄之美。这类美是在诸多的人俑的排序、组成、互相联络之中展现出来的。而古罗马罗马帝国的雕塑作品注重的是个人所展现出去的美。比如写作于前19年的罗马帝国皇帝奥古斯都的塑像：目光炯炯，仿佛看到了光辉的市场前景；左手抬起，好像指挥者着自身的***；右手持矛，好像准备了战斗力吸引；获胜之神在他脚底，给与他无穷的能量。即便是人群像，古希腊和罗马人都不期待在总体中展现美。再如帕加马圣坛上表现宙斯和安琪拉与举人作战的浮雕图案，一共有几十个角色，但创作者关键想表现的是宙斯和安琪拉，因此有意地表现这两个主人翁，使之在全部浮雕图案中占操纵影响力。这类状况在始皇帝和汉俑中是找不着的。
