在陶艺这一领域，构成艺术的痕迹还可一一探寻。像日本的八木一夫——陶艺界的泰斗，他的许多作品表现与象征并存。他不断将自己融入黏土之中，感知黏土与生命深处的渊源。这种纯粹的方式和净化的结果让人从他的作品中感到如般的昭示。现代陶艺的本质特征和与其它陶艺的不同区别，为陶艺家摆脱传统僵化的创作观念束缚提供了足够的空间。在《我的自述传》中，他说：“如果要忠实地服从自己的心情创造，应该脱离传统陶瓷工艺过程。我想现代人的心理情感这个世界，如果用古文来陈述，怎么也表达不了。根据这些想法，我走向了所谓超现实立体造型，从此我可以自由自在的自我展开了。”正是这样，他的作品《萨姆先生的散步》将陶艺带入了一个全新的领域，同时也是对构成艺术作了诠释。
造型艺术
中国陶瓷艺术有近万年的历史，它的遗存无比丰富，这是任何其它门类的艺术品种都无法与之相比的。而现代陶艺在中国的出现却是近几十年的事，它的文化内涵十分丰富而深刻，它对牛命的感悟、对自然精神的心领神会与传统陶艺相比却有着质的区别。进入20世纪80年代，由于中国各大美术学院渗透西方雕塑艺术教育，中国雕塑陶艺呈现出多元化创作方向——写实、抽象并举，表现题材广泛，艺术手法千姿百态，充分展示着中国雕塑陶艺艺术的繁荣景象。正确了解现代陶艺的本质、特性及存在意义，对于丰富和发展现代人的精神世界，使之融入现代文化生活之中具有十分重要的作用。
陶艺
纵观这些先民作品，从造型上看，一是以实用为主的轮制器皿；二是不规则的以墓葬为目的的雕塑造型。从材质上看，一是泥土质地的发挥；二是火与釉相结合所产生的神秘釉彩。从艺术效果上看，汉以前的作品浑厚、质朴、纯真、大方、自然天成；唐以后的作品华贵、飘逸、洒脱；到了明清以后，由于各种釉上彩绘的出现，加以宫廷艺术的介入，从此，造型和彩绘开始分离，有的继续坚持民间艺术特色，有的则走向了异常堆砌、繁琐无生命力的工匠道路，以工代艺，淡化了传统陶艺的原有生命魅力。至于那些传统陶瓷雕塑品，其内容基本上属于题材、人物，一直延续至今。现代陶艺作为一门新兴的视觉艺术形式以及对现代生活的影响已是不争的事实，现代陶艺的存在为现代人把握民族文化脉络提供了一条通道。
