陶艺图片?构思心理分析
(1)构思与大脑思维：既要具有绘画写生的思维方式，又要具有创造性设计形象的思维方式。
(2)构思与观察：
意大利美术家克罗齐语：“画家之所以为画家，是由于他见到旁人只能隐约感觉或依稀瞥望而不能见到的东西。”
罗丹语：“所谓大师，就是这样的人，他们用自己的眼睛去看别人见过的东西。在别人司空见惯的东西上发现出美来。”
达芬奇语：“在我的周围各处去找自己的创作材料吧，要观察白云的奇异形状，要观察邻居墙上的霉点。”
总之观察时要注意三点：
一要有强烈的事业心，才能有强烈兴趣。
二要有儿童的好奇心，要善疑多思，奇思异想。
三要有目的性、善加工，整理为已所用。
现代构成艺术和陶艺的发展、抽象艺术的概念和语言，随着年代的变迁、社会的进步、科技的发展，逐渐渗透到陶艺的每一块领域。通过摆脱传统，从单纯的抽象走向了多元化、综合性的陶艺制作。不只对泥土自身特性的挖掘，还采用多种现代手法，加强高科技与泥土的对话，创造出土与火、土与自然、土与人的心灵相融合的艺术。现代陶艺活动是在传统文化激烈蜕变和引入西方文化的背景下展开的，其根本的文化支持还是传统的民族文化精神。其中构成艺术始终是现代陶艺不可逃离和眷恋的精神土壤。
?现代陶艺对精神审美的影响
传统陶艺多受制于、政治或自然而不大自由，这些局限性导致了传统陶艺的图式化、工整化和无个性化。它的审美范畴也仅仅在实用的框架中回旋而无所突破。“实用审美”因而成为过去社会中主流审美的方式。而现代陶艺在高度发达的社会生产力和高扬个性化精神旗帜下，逐步颠覆了纯实用审美的藩蓠，开始向“精神审美”的方向升华。现代陶艺作为一门新兴的视觉艺术形式以及对现代生活的影响已是不争的事实，现代陶艺的存在为现代人把握民族文化脉络提供了一条通道。陶艺家及爱好者对所创作的陶艺作品赋予了大量的个性化造型方式，形成了充满丰富内涵意义和情感内容的全新造型模式，表现出巨大的精神审美功能，使现代陶艺在总体趋势卜推动了与现代社会审美判断的贴近，成为一门具有严肃意义的、自由的艺术。
陶艺图片
广义的雕塑是指在空间中静态的、可视的、可触的三维艺术形式。按功能可以分为纪念性、主题性、装饰性。按形式可分为具象和抽象两大类。《现代汉语词典》中关于“抽象”的解释是：“从许多事物中舍弃个别的非本质的属性，抽出共同的、本质的属性，叫抽象，是形成概念的必要手段。”抽象雕塑不特指具体的形象，往往超出现实之外的境界。对于艺术创作上来讲少了具体形象的局限，在艺术表现形式上有了更多元化的可能性。由此，人类正迫切需要回归自然地情感和欲求，随着工业社会带来的失落感而日益强烈，现代陶艺正是在这种情况下应运而生的。无论是主题的选择，材料的选择，空间尺度的大小都得到了程度的释放。
