陶艺摆件-有独造型(在线咨询)-陶艺

雕塑陶艺作为雕塑艺术的一个门类，由于其特殊的制作技法——“水、土、火”三种自然物质的结合，是对可塑的陶瓷原料进行塑造和装饰，并具有三维立体空间的实在形体的造型艺术。

雕塑陶艺作为一种特殊的艺术表现形式，从艺术之起源到现在，以其独特的不可替代的形式和语言，不断发展、延续和创新，自古至今有着清晰的发展脉络。大致可追溯到公元前四千年前后，陶艺作品，原始社会的陶器算是中国雕塑陶艺的***初形态。陶塑起初作为陶器上的附饰物，陶艺花瓶，是一种装饰雕塑。这时的陶器未脱离实用性，随着人们审美意识的逐渐提高，使得原始陶塑艺术的出现***终成为现实。

雕塑陶艺的当代艺术之路即是“学院派”艺术家对艺术实验的开始之地，同时“学院派”在雕塑陶艺发展过程中起到了关键性的作用。从一定意义上来说，正是物质媒介的特殊性审美需要，艺术家们自觉地寻找和探索***适合自己的表现手段与手法，陶艺摆件，在创作中得心应手地表达自我的审美理念和情操，使得物质媒介的天然审美属性得以释放，构成雕塑陶艺作品艺术梅的一个重要方面。这一点与传统雕塑陶艺中所要表达的形声会意是截然不同的。

解读几何抽象与现代陶艺的融合

顺着构成艺术即几何抽象艺术的发展脉络，去探寻现代陶艺的变化，通过拜读现代陶艺家们的作品，可以从中体味抽象艺术渗透的魅力，窥探现代陶艺是怎样于传统到现代的过渡中接纳和吸收了抽象艺术，陶艺，从而开启了现代陶艺由具象或实用到抽象或非实用的转换。

19世纪末到20世纪初，艺术观念处于大变革时期，反传统、追求艺术的***性与纯粹性的运动风起云涌。而立体主义的丰碑人物毕加索更是致力于从描绘自然具体形象向抽象化形象的转化，从他的陶艺作品中便可见一斑。分解与重组，不同视点的并置都是立体主义理念为陶艺注入的新鲜血液。立体主义的理念被他直接运用到陶艺的创作上，陶盘、陶器都只是画布的替代品。虽然在陶艺语言上毕加索还没走向深入，但这种直接的挪用或者甚至说玩票性质的举措却为现代陶艺揭开了新的篇章，是对现代陶艺家们抛开传统束缚探讨新的陶艺语言***早的启发，开始了陶瓷艺术对实用器具背离的萌芽。