文创产品-加一文创-文创产品是什么

2020年的场雪后的北京，空气中依然荡漾着一丝丝的寒意。而历数京城的各种文创产品——那些让人心心念念的小可爱们，心里不禁充满了融融暖意。什么样的文创产品让人眼前一亮？

当然首先是具备广泛受众基础的、不可和模仿的文创“颜值”。之前一些文创开发过于轻飘草率，既没有很好地去挖掘、展现厚重的传统文化，在呈现形式上也太多雷同，创新不够，一言以蔽之曰“颜值”偏低。而近期涌动京城的文创“颜值”，让人颇为惊艳。比如颐和园暖手宝的图案设计灵感，文创产品是什么，就来源于颐和园内的珍品粤绣屏风——百鸟朝凤。暖手宝的款式分别命名为“凤穿牡丹”“听鹂袅袅”“百鸟朝凤”“金鸟飞虹”，每一个名字听起来都雍容典雅，仪态万方。根据每一款的图案寓意还专门配备了精美雅致的礼盒和绒布锦囊袋。这种优雅的“颜值”，文创产品，除了好看，还好吃好用。能暖手，能充电，还能作为补妆镜。如此“神器”，离不开文化底蕴，更离不开创造意识和创新活力。 　

当然，有了“颜值”也不能任性，因为还要有“气质”。人们常讲的用文创开发来助力传统文化的传承和弘扬，是一句空洞的口号，而是文创产品的内在和深沉力量。试想，如果天坛《祈年历》也走模仿和《故宫日历》的模式，不仅行不通，还可能会贻笑大方。而《祈年历》结合天坛的文化特点进行“创新”，围绕二十四节气文化在设计元素和内容形式上进行独到运用和呈现，把天坛祭天建筑、树木花草、气候特点、物候特征有机结合，使文化内涵更厚重，设计匠心更独特，独特气质更突出，文创产品设计大赛，从而也真正彰显了自己的文化个性。有了与众不同的珍贵“气质”，才真正有了文的芬芳、创的魅力，同时还彰显了敬天法祖、崇德尚贤的价值观内涵。

把博物馆文化带回家 ≠ 偏离历史文化内涵 只有立足文化根基上的衍生品才能经得起时间和市场打磨。 另外，《2017中国***产业年度白皮书》显示，文创产品品牌，目前我国IP***市场上，博物馆***只占2%，这就意味着大部分博物馆对于藏品物权、版权等知识产权概念不清晰，不了解藏品产权归属、版权收益内容等。 CC0协议的启示 次接触博物馆，我在网络的关键词搜到CC0。

根据维基百科的解释，CC（Creative Common）是一个非营利性的***，提供同名的一系列著作的***方式，在2001年正式运营。而“CC0”协议就是极为特殊的***条款，意味版权人物对作品不保留任何权利。 目前，纽约大都市艺术博物馆、中国台北故宫博物院、华盛顿***未来美术馆等世界的博物馆机构都通过该协议，开放高清馆藏资源的，并且支持用户对于数字资源的商业化运用。 荷兰规模大的博物馆——阿姆斯特丹荷兰***博物馆不仅鼓励公众数字资源，创建专题进行创作，甚至专门设立名为“荷兰***博物馆工作坊奖”的奖项，奖励来自大众的创意。

或许市场消费能力，技术的支撑能影响文创产品的产出的种类、规模和数量，但是CCO的意义就是——知识共享，鼓励众创。 古老的文化如何与现代生活无缝对接，文创产品如何能贴近生活，具备实用性，那么文创产品的开发模式，是否就可由以***设计者为主的“独创”开发模式转变为公众广泛参与的“众创”模式？甚至可以召集创意市集之类的活动。 所谓“取之于民，还之于民”。 我想这种模式，或许同样适用于各种类型博物馆的文化产品设计。

2013年，一款台北故宫的“朕知道了”纸胶带在互联网走红，引发公众对博物馆文创高度关注，故宫博物院、苏州博物馆、山西博物院等博物馆相继推出的文创产品引发了新的网络关注。

事实上，在博物馆文创新兴的背后是长期的静默摸索，不少博物馆在前期做了大量的积极探索和尝试，在历经近十年的“草创期”“模仿期”等阶段后，博物馆的文创产品开发以2013年为新的起点，终厚积薄发，开始了创意设计和运营理念的迭代和升级。与此同时，我国博物馆事业进入了高速发展期，多次做出指示，要提高***文化软实力，要努力展示中华文化独特魅力。

要系统梳理传统文化资源，让收藏在禁宫里的、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字都活起来。博物馆文创产品开发正是让“活”起来的有效路径之一，将是我国博物馆事业发展的重要支撑点，也有机会和条件成为新的历史阶段扩大内需、促进消费的重要“发力点”，其未来的发展既蕴含着极大的机遇，也面临着艰辛的挑战。